El jinete azul kandinsky

Creador de las primeras pinturas abstractas modernas, Wassily Kandinsky fue un influyente pintor y teórico del arte ruso. En su juventud estudió derecho y economía en la Universidad de Moscú, y más tarde fue contratado como profesor de derecho romano en la Universidad de Dorpat, en Estonia. Tenía 30 años cuando comenzó sus estudios de pintura, centrados en el dibujo del natural, el esbozo y la anatomía, en la Universidad de Múnich.

No fue aceptado inmediatamente en la escuela como estudiante de arte, por lo que mientras tanto comenzó a aprender arte por su cuenta, obteniendo una visión artística de los Pajares de Monet y de la composición Lohengrin de Richard Wagner. También se vio influenciado por las enseñanzas de la antroposofía, por lo que sus obras abstractas eran una creación de sus intensas creencias filosóficas, basadas en sus propias experiencias personales con el arte. La devoción por la belleza interior siguió siendo un tema central en su arte.

En 1914, tras el comienzo de la Primera Guerra Mundial, Kandinsky regresó a Moscú, donde no encontró mucha inspiración en el mundo del arte. En 1921 regresó a Múnich, donde enseñó en la escuela de arquitectura Bauhaus, hasta que ésta fue cerrada por los nazis en 1933. Fue un activo teórico del arte, publicando varios libros sobre teoría del arte y desarrollando una teoría compleja y profundamente emocional sobre la capacidad de los colores y las formas para representar el sonido y evocar la emoción humana. Llegó a viajar a Estados Unidos para dar conferencias sobre el tema.

Círculos concéntricos Kandinsky

Como bien dijo Jerzy Kosinski, el cuadro es lo que atrae la atención del espectador y también cuenta una historia que retrata las emociones del artista y lo evoca a la acción. Cada cuadro es una de las pinturas famosas de todos los tiempos en sí, ya que cada artista hace un cuadro con todo su corazón y sudor.

Este tipo de pintura geométrica fue realizada en 1923 por Vasily Kandinsky. Fue una de las mejores obras de la posguerra de Vasily. Kandinsky también desarrolló un estilo abstracto que reflejaba los utópicos experimentos artísticos de la vanguardia rusa.

Esta pintura de trazos de color de aspecto extraño fue un arte abstracto de campo de color realizado en 1954 por el artista Mark Rothko. Este cuadro abstracto fue también uno de los más vendidos en la subasta de Sotheby’s, con un precio de 75,1 millones de dólares.

La noche estrellada fue también uno de los cuadros más famosos del artista holandés Vincent Van Gogh. Lo creó en 1889. Es la representación de una vista de la ventana orientada al este de su habitación de asilo, justo antes del amanecer. El cuadro se hizo famoso por su toque estético moderno y se conserva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York desde 1941. Muchos creadores han intentado hacer algo similar también, pero no han podido lograr el éxito.

Composición vii

Wassily Wassilyevich Kandinsky (16 de diciembre de 1866 – 13 de diciembre de 1944) fue un artista ruso famoso por ser pionero del arte abstracto y por pintar algunas de las primeras obras de este género, entre ellas la conocida como Primera Acuarela Abstracta. Kandinsky comenzó su carrera artística a principios del siglo XX. Al principio, pintó paisajes impresionistas y grabados en madera. Su obra temprana más conocida es el cuadro El jinete azul. Con el tiempo, Kandinsky llegó a creer que “los objetos dañaban los cuadros” y se decantó por la abstracción. El arte era profundamente espiritual para Kandinsky y la música formaba parte de muchas de sus obras. Se inspiraba en el color y creía que podía transmitir emociones a través de él. Kandinsky fue uno de los pintores más influyentes del siglo XX y se le ha llamado el padre del arte abstracto. He aquí sus 10 cuadros más famosos, entre los que se incluyen obras de su célebre serie Composición.

La idea de la música aparece por doquier en el arte de Kandinsky. Por ejemplo, dio a muchos de sus cuadros títulos musicales como Composiciones, Improvisaciones e Impresiones. Las más famosas son sus poderosas 10 Composiciones, creadas desde la Composición l de 1907 hasta la Composición X de 1939. La última de las series, la Composición X, se considera la cumbre de su exploración de la expresión a través de la forma no representativa. En esta época de su carrera, Kandinsky estaba influenciado por el surrealismo, lo que puede verse en las formas orgánicas de este cuadro. El negro del cuadro permite que las formas de color destaquen. La composición X se considera una representación del círculo de la vida y de los altibajos emocionales que todos experimentan.

Kandinsky británica

Wassily Kandinsky es un pintor nacido en Moscú que murió en Neuilly-sur-Seine, Francia. Pionero del arte abstracto en la década de 1910, percibe la posibilidad de una pintura pura según “los valores primarios del color”.

En 1911, forma el grupo Blue Rider con Franz Marc y publica Concerning “the spiritual in art”, el primer escrito teórico sobre la abstracción. A continuación pinta la que se considera la primera acuarela no figurativa del Arte Moderno, que contrasta con sus primeros paisajes de estilo impresionista. Poco después, inicia su serie de tumultuosas “improvisaciones” líricas, y comienza unas “composiciones” que se distinguen por su riqueza sinfónica y su carácter profundamente meditado. Imparte clases en la escuela Vkhutemas de Moscú y en la Bauhaus de Weimar y Dessau entre 1922 y 1933 y desarrolla los principios que comparte en “Punto y línea al plano” en 1926. Está más cerca de la creación libre de Paul Klee, viejo amigo y también profesor de la Bauhaus, que de Malevitch. Al emigrar a París a partir de 1933, su paleta se aclara y sus pinceles dan lugar a todo un conjunto de motivos geométricos y ornamentales, figuras flotantes e irreales, bajo la influencia de Arp y Miró. Verdadero precursor del arte moderno, Kandinsky es uno de los primeros en explorar la vía de la abstracción. Sus obras figuran naturalmente entre las más caras del género: en 2018, “Bild mit weissen linien” (Pintura con líneas blancas), de 1913, alcanzó los 42 millones de dólares en Sotheby’s Londres.