Por qué estos cuadros totalmente blancos están en los museos y los míos no

No es necesario el color para ser llamativo, y estos cuadros en blanco y negro lo demuestran. Busque blancos y negros apagados o cuadros con sombras duras. Desde Darth Vader hasta un semental negro que se arrima a un caballo blanco, aquí tenemos todo tipo de retratos. También se incluyen los de comedias en blanco y negro como Leave it to Beaver, I Love Lucy y I Dream of Jeannie.

No es necesario el color para ser llamativo, y estos cuadros en blanco y negro lo demuestran. Busca blancos y negros apagados o cuadros con sombras duras. Desde Darth Vader hasta un semental negro que se arrima a un caballo blanco, aquí tenemos todo tipo de retratos. También se incluyen los de comedias en blanco y negro como Leave it to Beaver, I Love Lucy y I Dream of Jeannie.

Consejos para una pintura sencilla en blanco y negro – #1: lo básico

Picasso nunca evitó hacer una declaración y su obra de 1937, Guernica, lo subraya perfectamente. El Guernica, que muestra todas sus características cubistas, representa una campaña de bombardeo nazi sobre una pequeña ciudad española durante la Guerra Civil.

El punto más destacable de la obra son los rostros humanos dispersos por la pieza, retorcidos y distorsionados en agonía y sufrimiento en blanco y gris. Los tonos más claros destacan sobre los fondos más oscuros, mostrando la difícil situación de los habitantes del pueblo. Es un mensaje antibélico sutil pero poderoso.

El artista letón-estadounidense Mark Rothko se adentró en las formas cromáticas básicas en sus pinturas expresionistas abstractas. Dejaron una clara impresión y su cuadro Untitled Black on Gray (Sin título, negro sobre gris), de 1960, muestra su estilo a la perfección.

Se compone de sólo dos bloques: un bloque negro en la mitad superior y un bloque gris en la inferior. El encuentro entre las dos zonas en la mitad del lienzo funciona de forma espectacular, casi como un desolado e inquietante paisaje nocturno. Ya sea por las proporciones o por el contraste natural entre las dos tonalidades, es una pieza que tiene poco tema pero un gran impacto.

Las mujeres negras sustituyen a los hombres blancos en el arte famoso | NowThis

Los cuadros abstractos originales en blanco y negro tienen un aspecto sofisticado y elegante con la combinación de colores más clásica.  Estas abstracciones modernas quedan muy bien en cualquier estilo de interior. Estas pinturas al óleo serán un acento de contraste apropiado entre los muebles tradicionales y se ven en armonía con un interior minimalista moderno. Las obras de arte abstractas en blanco y negro también son una buena forma de descansar la vista y crear equilibrio en una habitación colorida.  Los cuadros en blanco y negro son…

Los cuadros abstractos originales en blanco y negro tienen un aspecto sofisticado y elegante con la combinación de colores más clásica.  Estas abstracciones modernas quedan muy bien en cualquier estilo de interior. Estas pinturas al óleo serán un acento de contraste apropiado entre los muebles tradicionales y se ven en armonía con un interior minimalista moderno. Las obras de arte abstractas en blanco y negro también son una buena forma de descansar la vista y crear equilibrio en una habitación colorida.  Los cuadros en blanco y negro son dinámicos y llamativos; el arte monocromo es intemporal y nunca pasará de moda.

Monocromo: Pintura en blanco y negro | National Gallery

Este otoño, en la National Gallery, viaje por un mundo de sombras y luces. Con más de cincuenta objetos pintados a lo largo de 700 años, Monochrome: Painting in Black and White es una nueva y radical mirada a lo que ocurre cuando los artistas dejan de lado la gama de colores y se centran en el poder visual del negro, el blanco y todo lo que hay en medio.

“Los pintores reducen su paleta de colores por muchas razones, pero sobre todo como forma de centrar la atención del espectador en un tema, concepto o técnica concretos. Puede ser muy liberador: sin las complejidades de trabajar en color, se puede experimentar con la forma, la textura, la marca y el significado simbólico”.

Las primeras obras de arte occidentales que se conservan realizadas en grisalla se crearon en la Edad Media con fines devocionales, para eliminar las distracciones y concentrar la mente. Mientras el color impregna la vida cotidiana, el blanco y negro puede señalar un cambio a un contexto espiritual o de otro mundo. Para algunos, el color era la fruta prohibida y prohibida por las órdenes religiosas que practicaban una forma de ascetismo estético. Las vidrieras de grisalla, por ejemplo, fueron creadas por los monjes cistercienses en el siglo XII como alternativa a las vibrantes vidrieras de las iglesias, con sus paneles translúcidos de color grisáceo a veces pintados con imágenes en negro y amarillo. De aspecto ligero y elegante, las vidrieras grisálicas, como esta realizada para la Abadía Real de Saint-Denis, en París (1320-4, Victoria and Albert Museum, Londres), ganaron popularidad fuera de la orden y acabaron siendo de rigor en muchas iglesias francesas.